Turangalîla : quand l’amour devient cathédrale sonore

Oeuvres : Olivier Messiaen – Turangalîla-Symphonie
Artistes Principaux : Orchestre de l’Opéra Bastille – Myung-Whun Chung - Yvonne Loriod (piano) – Jeanne Loriod (ondes Martenot)
Format : CD - (Deutsche Grammophon – 1991)
Genre : Classique Symphonique
Note Technique : 8.5/10
Qobuz : https://open.qobuz.com/album/0002894317812

Entre jazz et confidences

Artiste principal : Ryu Miho (voix)
Date de parution : 1976 (King Records, Japon)
Format : CD
Genre : jazz vocal
Note technique : 8.5/10
Lien Qobuz : cet album n'est pas sur Qobuz mais vous en trouverez d'autres ici : https://open.qobuz.com/artist/3249934

Un chef‑d’œuvre du jazz oublié

Artiste principal : John Lewis (piano, arrangement)
Date de parution : 1961 (enregistré en 1960, Atlantic)
Format : LP original Atlantic SD 1375 – remastered audiophile (vinyle 180 g Pure Pleasure, réédition Light in the Attic 2025)
Genre : jazz raffiné, Third Stream
Note technique : 8/10
Lien Qobuz : https://open.qobuz.com/album/k7z6k7b1m4eea

Sous le souffle chaud de l’été, la mer s’étire paresseuse jusqu’à l’horizon.

Entre deux notes de musique, les vagues semblent danser avec les nuages.

Un casque sur les oreilles, le monde se fait plus vaste encore, peuplé de mélodies que seul le vent de l’océan semble comprendre.

Ici, le temps s’étire, se suspend, comme si les journées n’étaient faites que de lumière, de sel sur la peau, et de refrains à réécouter mille fois.

Ce sont les vacances, celles où l’on s’oublie pour mieux se retrouver.

Confession d'un audiophile repenti : Quand la technologie sauve la musique

Après trente-cinq ans à traquer le Graal sonore, un vieux briscard de la Hi-Fi découvre que la perfection ne se cache peut-être pas là où il l'attendait.

Permettez-moi de commencer par une confession qui me coûte. Moi qui ai passé trois décennies et demie à courir les salons Hi-Fi, à disséquer les courbes de réponse d'enceintes hors de prix, à débattre pendant des heures de l'influence supposée d'un câble secteur sur la restitution des timbres... moi qui ai écrit des milliers de lignes sur la quête du "son juste", je dois aujourd'hui admettre que j'ai peut-être fait fausse route. Ou du moins, que j'ai obstinément ignoré une partie de l'équation. La correction numérique, cette hérésie que je fustigeais encore il y a cinq ans, pourrait bien être l'outil de rédemption que notre milieu attendait sans le savoir.

Pink Floyd - Annials (1977-2024)

Artiste principal : Pink Floyd
Parution : 1977 reédition 2024
Genre : Rock Progressif
Note Technique : 7/10
Lien Qobuz : Pink Floyd, Animals

Après plus de 45 ans de quête, d'écoutes itinérantes du Japon à Taïwan, d'Allemagne en Belgique, en passant par les nombreuses sessions chez Opus 51, j’ai touché au but : ce système que je construis depuis l’adolescence, pièce après pièce, rencontre le B.audio B.dpr EX, le bloc Ultrafide DIAS, les enceintes Lawrence Audio Harp et les câbles Albedo Silver Monolith Reference. Voici l’histoire de cette alchimie.

En Alsace, on sait faire du vin, de la choucroute… et des convertisseurs de classe mondiale. Depuis plusieurs années, la société B.audio s’impose comme un artisan d’exception dans le paysage de la haute-fidélité française. À l’image de ses fondateurs, les frères Bermann, la marque cultive une approche rigoureuse, à la croisée de la recherche scientifique, de la passion audiophile et d’une esthétique sobrement luxueuse.

Le B.dpr EX est le vaisseau amiral de la gamme. Derrière ce nom un brin ésotérique (pour B.audio Digital Preamp Reference EXtended) se cache un convertisseur/préamplificateur numérique-analogique, entièrement développé et fabriqué en interne, jusqu’à son alimentation. Un appareil « tout-en-un » audiophile dans ce que cette appellation peut avoir de plus noble – à savoir : réunir les fonctions sans jamais faire de compromis sur la qualité.

Raphaël Feuillâtre – La guitare baroque en technicolor

À 28 ans, le guitariste français Raphaël Feuillâtre s’impose comme une figure majeure de la scène classique. Né à Djibouti en 1996, formé à Cholet, Nantes puis au Conservatoire de Paris (sous l’aile de Roland Dyens et Tristan Manoukian), il remporte en 2018 le prestigieux concours de la Guitar Foundation of America. Depuis, le monde de la guitare classique ne jure plus que par lui.

En 2022, il signe chez Deutsche Grammophon, devenant l’un des rares guitaristes à rejoindre ce mythique label jaune. De quoi faire frissonner les amateurs, et frémir les vinyles.

Dans le petit monde de l’amplification pro, où l’on parle plus souvent en kiloWatts qu’en nuances de timbre, mc² audio s’est taillée une réputation de costaud élégant. Fondée au début des années 1990 dans le sud-ouest de l’Angleterre, cette marque a tout de suite choisi le camp du sérieux : pas de marketing tapageur, pas de chrome inutile, mais une obsession toute britannique pour la rigueur, la stabilité et la fiabilité.

Ses fondateurs, Terry Clarke et Ian McCarthy, venaient de chez Klark Teknik et Turbosound — autant dire qu’ils savaient souder droit. Ensemble, ils ont conçu des amplificateurs destinés aux environnements exigeants : tournées rock à décibels sans vergogne, théâtres pointilleux, studios professionnels, et autres lieux où le silence est d’or... jusqu’au premier downbeat.

Mais derrière leur façade sobre, les amplis mc² audio cachent une finesse insoupçonnée. Alimentations généreuses, circuits symétriques, topologies de qualité audiophile : tout y est pour faire rougir un ampli Hi-Fi domestique.
De là à penser qu’on pourrait détourner un T1000 de son destin de guerrier de scène pour en faire un moine zen du salon ?
C’est exactement ce que nous avons tenté.